EL CONTACTO FÍSICO

El Espectador publicó una columna del periodista del New York Times, David Brooks,  titulado "El Poder del contacto físico". Allí relata que "en 1945, el médico austriaco René Spitz estudió un orfanato que les ofrecía cuidados adicionales a los niños para asegurarse de que no contrajeran enfermedades. Los niños recibían alimentación  y atención médica de primera calidad, pero, con el fin de reducir su contacto con microbios, prácticamente no los tocaban. El enfoque fue un desastre. El 37% de los bebés murió antes de los dos años".

Anota Brooks que "el contacto físico empático es esencial para la vida. El contacto físico cercano involucra emociones y contribuye  a que se produzcan las conexiones del cerebro". Por otra parte, "el poder del contacto físico invasivo es terrorífico. Christie Kim, de la Universidad de Nueva York, analizó las investigaciones acerca de las víctimas de abuso sexual infantil. Esas personas experimentan altos niveles de ansiedad a lo largo de su vida; reportan mayores niveles de depresión durante décadas, así como un gran sentimiento de culpa. Son dos veces mas propensas a volver a experimentar una victimización sexual".

Nada mas placentero que las caricias amorosas, llenas de vibración cósmica, suerte de descarga eléctrica capaz de desencadenar cortocircuitos apasionados y conducir a los amantes al éxtasis. En cambio, las caricias filiales, la madre a sus hijos, el padre amoroso  son agua fresca, ternura desbordada.Por el contrario, nada mas ajeno al contacto físico que el abuso físico, basado en la fuerza y el poder.

La proximidad es a la vez muralla y desfiladero. El baile aproxima a la pareja y desdibuja las normas de urbanidad, para dar paso al contacto cargado de erotismo. El diálogo en la oficina, en la empresa exige distancias decorosas, equilibrio sutil en el que la distancia determina, el qué y el cómo de la conversación.



Ante la avalancha de denuncias por los abusos cometidos por hombres validados de poder que acosan a mujeres inferiores en jerarquía, estatus y riqueza, el machismo pierde terreno. Y uno de los primeros efectos es el de validar el derecho de las mujeres a decidir qué, cómo y con quién. Esto implica, por supuesto, que los contactos, las aproximaciones deben nacer de un acuerdo, de un impulso, de una atracción.

Contacto físico para dar amor, para encender la llama de la pasión, para generar confianza,  ternura. Es decir, la confabulación de seres que establecen las conexiones necesarias para dar paso al lenguaje mas efectivo y misterioso, el de los afectos y las emociones. Una química secreta mezcla la biología y la cultura para producir las mixturas de la pasión erótica, el amor filial, el amor por los amigos y el mas difícil, el amor por los que sufren.

Lenguaje sensible cargado de sutilezas, conexión sutil que activa la pasión y la ternura; que los dioses me otorguen el privilegio de sentir siempre la mano suave, el abrazo generoso, la caricia lasciva.

YU XIUHUA

Portentosa la condición humana: Yu Xiuhua nació en 1976  con parálisis cerebral, debido a una ausencia de oxígeno en los tejidos, la sangre y las células (hipoxia). Apenas llegó al segundo año de secundaria y la mayor parte del tiempo lo empleaba alimentando a los conejos de la granja de sus padres. A los diecinueve años se casa por un matrimonio de conveniencia arreglado por su madre. Tiene un hijo y son frecuentes las peleas con su marido. En 1998 escribe su primer poema y a partir de ese momento, la poesía se convierte en su compañera inseparable. Alguien la llamó la Emily Dickinson de la poesía china.





En "Travesía china," Yu Xiuhua escribe: "En China toda/ todo acontece/ erupción de volcanes/ ríos secos/ presos políticos y desplazados ignorados/ alces y grullas de cabeza roja pisoteados/ Y yo, que traspaso una lluvia de balas/ vengo a dormir contigo/ vengo a estrujar noches para amanecer contigo/ vengo a juntar todo lo que amo para dormir contigo."(SPANISH PEOPLE).

Del anonimato a la fama: su blog tiene mas de 400.000 visitas y tiene 5000 seguidores: "Tu poema me conmovió. Hacía mucho tiempo que no lloraba ante lo bello. Yu Xiuhua es "el vértigo que fulmina". Así la llamó Liu Nian, editor de la revista literaria "China poética"(WIKIPEDIA)

Su manifiesto poético: "Cuando no estoy feliz, lo escribo, y las palabras son básicamente una expresión de mi estado de ánimo en ese momento. Yo no escribo para demostrar algo", confiesa Yu(WIKIPEDIA).

"Nunca proyecto un tema o cómo abordar el poema.Mi vida diaria es demasiado complicada para complicarla aún más pensando hacia dónde va mi país o en el destino de la humanidad, de la gente. Si escribo sobre estos temas, es porque me tocan realmente, porque hacen mi vida cotidiana.", afirma Yu.

"Las condiciones físicas de Yu son difíciles. Cuando habla, su cabeza se mueve sin control y tartamudea. Ella también tiene problemas para caminar y a menudo tropieza con los objetos de su entorno. Para escribir, sólo puede controlar el teclado con su dedo índice izquierdo" (WIKIPEDIA).

Portentosa. su enfermedad, que le impide movimientos normales, no es óbice para crear poemas dinámicos, de vértigo. el paisaje se vincula con las emociones. y la resistencia.

Poema 6
Silba el viento en el campo.

Quisiera ser un ángel niño
aunque  eso quitara las alas de mi corazón.
Voy por la tierra, y siento profundo y completo el invierno.
El viento suspende los colores de la vida,
caídos están el vino y su copa, y nadie los levanta.

En lo remoto me emborracho,
y quedo obscena, licenciosa.
Verde el desolado trigo.
Me acerco a la primavera sin esperanza,
inevitable, la sombra yace en el campo.

Quisiera fumar,
cuando el sorgo rojo ya esté en casa.
Crece una ternura hacia la tierra en mí,
perdura un incensario sobre la mesa.

A mis amores y odios
temo invocar.
El viento sopla y me abate, me vence, me aniquila.
Pero del barro tomo la humedad.

Quisiera ser un ángel niño…
Como si esto estuviera a mi alcance.(cruzando el pacífico).

VIAJEROS
                                                                                                          A Laura Alejandra               

"Hay que vivir con esta persuasión: no he nacido para un solo rincón; mi patria es todo el mundo visible", dijo Séneca. Podría ser esta frase el motivo del viajero. Asumir los lugares como experiencias sensibles de las cuales se nutre la existencia, ave viajera que desconoce las fronteras.

El viajero. Equipaje liviano y  una vocación para no volver la vista atrás. Aventurarse por la espesura intrincada, atento el ojo, dispuesto el corazón. Al igual que un niño, asumir el asombro como la mejor maestra. El paladar curioso, el tacto siempre prendido, el olfato recursivo que curiosea la gama de olores naturales y humanos.

Todo es distinto y todo guarda una conexión con lo que se deja atrás. Así, desaparecen la nostalgia y la inseguridad. En la noche, el cielo estrellado es refugio y aliento para continuar. Al arribar a cualquier lugar, un rimero de historias va tejiendo el camino y aparece la eterna verdad: somos los mismos en cualquier lugar.

Del viaje podemos afirmar: "es un libro tan bueno que provoca quedarse a vivir en él" (JoseZuleta).

CERRAR LAS VENTANAS, ABRIR LAS VENTANAS

Como si nos despojáramos de la piel y en su lugar apareciera una nueva. Asì sucede cuando abrimos o cerramos las ventanas.  La intimidad, la penumbra son las aliadas de las ventanas cerradas. La novedad, el movimiento, los  de las ventanas abiertas.

En La Casa de Bernarda Alba, la obra teatral de Federico García Lorca, las jóvenes corren a sus cuartos a observar desde la ventana el paso de los hombres. Cunde el deseo, la lujuria se explaya y las miradas lascivas se arrojan al paso de aquellos   varones sudorosos. La literatura està llena de ventanas que se abren y se cierran para recrear mundos de aventuras o de meditación.

El cuarto cerrado es sinónimo de oscuridad. La luz adquiere nuevas connotaciones y se viaja al interior, con la conducción de los pensamientos. Al cerrar el cuarto, se abre el mundo de lo recóndito. 

La ventana abierta es telescopio, cámara fotográfica.  El mar impetuoso, la montaña plagada de misterios, el paso de seres apurados en busca de algo. Algún día la vi, rauda en su paso. Apenas el vislumbre de una diosa indiferente.  



El equilibrio consiste en saber modular ambas acciones.  "Hay días en que somos tan móviles, tan móviles/ como las leves  briznas al viento y al azar".  Las hojas se abren como un abanico festivo y los ojos se aniegan con el movimiento del mundo. En cambio, hay días en que preferimos guardarnos, cerrar las fronteras y disponernos a escuchar el dictamen severo de la conciencia, la seducción del recuerdo, la incertidumbre de las predicciones.

Adentro, afuera.

ELOGIO DEL LÁPIZ

"Un lápiz es una varita mágica: una barra de madera que traza los movimientos mas minúsculos de tu mano, a medida que se mueve sobre la superficie. Ahora estoy usando uno, haciendo círculos y barras oblicuas para escribir estas palabras.Como herramienta, es admirablemente sensible. Las líneas que traza pueden ser gruesas o delgadas, gritos o susurros, bloques de concreto u hojas de hierba, dependiendo de los cambios de presión tan sutiles que difícilmente se notarían en otro contexto (la diferencia de fuerza entre una línea gruesa y nada escasamente derribaría una ficha de dominó).Y aunque un lápiz es lo suficientemente sofisticado para rastrear cada gradación de la mano humana, también es lo suficientemente simple como para que lo use un niño" (New York Times, San Anderson, Christian Payne).

En una hermosa crónica, Sam y Christian, el fotógrafo, nos cuentan y nos muestran el complejo proceso de elaboración de lápices que se lleva a cabo en The General Pencil Company, una empresa que funciona  desde 1889 en Estados Unidos. Quedan ya muy pocas, asediadas por la tecnología digital.

Existía-¿existe ?- un ritual de la infancia, vinculado al arte de usar el lápiz para crear las imágenes de mundos mágicos, de regiones inexploradas, con seres mitológicos y fantásticos, animales domésticos o salvajes. Horas y horas empleadas realizando los trazos que darán vida a historias ..., en un proceso cognitivo de enriquecimiento de la imaginación, y el empleo de los colores para nutrir de variedad los espacios épicos atrapados en el marco de una hoja. Era-es- el lápiz, además, el símbolo de ese mundo escolar, bizarro e inolvidable.

"En una era de pantallas infinitas, el humilde lápiz se siente revolucionariamente directo: hace lo que hace, cuando lo hace, justo enfrente de tí. Los lápices evitan el jiutjitsu digital. Son analogía pura, presencia absoluta. Ellos nos ayudan a rescatarnos del olvido. Piensen en cuántos de nuestros movimientos finos desaparecerán, sin rastro, cuántos parpadeos de ojos y miradas secretas se desvanecen en la nada. Y sin embargo, cuando sostienes un lápiz, tus pequeñas danzas manuales se mapean exactamente, desde los círculos y líneas  hasta el punto final de una oración final".

Que el lápiz siga trazando los senderos de la imaginación, de la poesía y de la reflexión.

MORIR FELIZ

Cuenta Alejandro Jadad que en 2011 asistió a un evento médico en Gran Bretaña:

Allí les pedí a los cientos de profesionales de la audiencia que levantaran la mano si les gustaría morir como sus pacientes.  No vi una sola arriba, y mi sorpresa  fue mayúscula. Entonces llegué a una  conclusión tajante : la mayoría de la gente está muriendo mal. Lo que se confirma con muchos estudios.  Y el otro hallazgo fue mas sorprendente: los médicos no mueren de manera diferente a sus pacientes, mueren tan mal como el resto (El Tiempo, La gente debería aprender a morir, entrevista de Carlos F. Fernández a Alejandro Jadad).

La muerte genera cuestionamientos acerca del sentido de la existencia, la insignificancia de lo que hacemos y somos, la frustración ante lo absurdo de nuestros actos y la conciencia de que somos mortales, señala Jadad. En el presente, la medicina ha logrado imponer una perspectiva en " la que se considera a la muerte como una enemiga a la que hay que vencer a toda costa.. y esto acarrea mas sufrimiento para todos los involucrados, por la simple razón de que la muerte no es curable".

En vez de convertir la muerte en un asunto doloroso, que se rechaza y combate, se la debe ver como una amiga. Es decir, como algo "natural e inevitable". Así es posible pensar en una muerte feliz. "Está probado. Cuando la gente entienda que le queda poco tiempo,  decide que la prioridad máxima es buscar la felicidad hasta la muerte. Una muerte humanista  es la que sucede cuando se protege la necesidad de amar y ser felices hasta el final".



Existen, según Jadad, 10 condiciones fundamentales para morir feliz.  "Morir en el sitio que la gente prefiera", "tener autonomía sobre las decisiones médicas", "tener la posibilidad del suicidio asistido o la eutanasia", "evitar  las medidas artificiales", "controlar el dolor y el sufrimiento emocional", "permitirse el desarrollo de la espiritualidad y las manifestaciones religiosas", "estar al lado de la familia y los amigos", "no ser una carga para las demás personas" y "ser conscientes del significado de lo que está sucediendo".

El decálogo de Jadad demanda una actitud distinta, en la que la muerte se concibe como amiga. La aceptación plena de nuestra finitud, el reconocimiento del  sentido efímero de nuestras vidas. En la realidad, la negación de esta evidencia, el deseo de inmortalidad. Tal vez sea la manera como reaccionamos ante el hecho incuestionable. Tal vez, la suma de expectativas, anhelos, frustraciones reclama el pago por una vida con la cual estamos inconformes, decepcionados, incompletos. Miro documentales de hechos ocurridos hace 50 años y percibo en las imágenes las mismas ansias de vida, los deseos y las tareas que parecen definitivas, todo en blanco y negro o  sepia. Nada queda de eso.

Asumir la muerte es tarea ardua. Saul Bellow dijo que la muerte es la oscura parte trasera de un espejo que permite que lo miremos con claridad. Y Hamlet la definió como " un país nunca explorado de cuyos límites ningún viajero regresa". Canta, con voz ronca, Chavela Vargas: no hay trago mas amargo que la vida.

Mejor comparto con ustedes una reflexión de Hans Ulrich Gumbrecht: 

Yo prefiero una vida intensa relativamente breve a una vida muy extendida en la que nunca lleguen a existir momentos de riesgo y precariedad existencial que no voy a olvidar, cuando llegue la muerte.

COTIDIANIDAD Y POESÍA

¿Qué aliento mágico le sopló a Leandro Dìaz ese verso tan bello, " Cuando Matilde camina, hasta sonríe la sabana"? Ciego y con muy escasa formación escolar, Leandro Dìaz convirtió su amor por los vallenatos en  poemas populares de hondo aliento, cantos de juglaría que alegraron por décadas el corazón de los enamorados. A la riqueza creativa de Dìaz se le juntó el hechizo instantáneo de los que escuchaban sus cantos.  Versos acompañados de una música mestiza, capaz de trastocar la realidad por un instante, al punto de lograr que  la sabana sonría.

Ando a la caza de  momentos que convierten el diario quehacer en asombro. Esa tarde de junio, cuando asomaban las primeras sombras y en el cielo, arreboles serenos pintando el firmamento de rosado. O aquella ocasión en que descubrí el sendero sinuoso de la quebrada Llanadas, en la reserva de Chipautà.



Una tarde, una clase. La joven que sonríe y lee su poema, adornado de colores. Otra, las palabras ingeniosas que se organizan  para juzgar o salvar a Antígona. O celebrar la fiesta de cumpleaños. O sentirnos José Arcadio Buendía.  Por un momento, la literatura nos transporta a mundos de ensoñación. La tarde de fútbol. Chicas versus chicos, clásico en el que la vencedora es la risa. El ensayo de la obra teatral. Salir del salón y conversar  bajo los árboles frondosos del colegio Samper y disfrutar sin prisa la brisa suave que acaricia los  rostros, mientras se escucha la lectura de "El Llano en Llamas" de  Juan Rulfo.

Hombres y mujeres preparan el sancocho. En el  espacio de una olla, culturas y tradiciones del mundo se unen para producir sabores híbridos, exquisitos. El aporte indígena, el negro, el europeo , el oriental en el diminuto universo de un recipiente que es mandala de sabores. Esa hoja de plátano extendida, como tapete mágico que recibe la caricia cálida de los alimentos.

Caminas por las calles de un pueblo o barrio y te encuentras con anuncios de  brujos, indios amazónicos, curanderos y clarividentes,  listos a resolver tus problemas: devolver al ser amado en tres días, "amarrar" al esquivo, conseguir la pócima para atrapar el ser deseado y todas  las otras ofertas mágicas que te ayudarán a resolver tus problemas sentimentales y económicos.



Y servicios de salud a la vuelta de la esquina.

Al comienzo, pasa desapercibida en la reunión. En un destello, pasa la mano por  su cabello y empieza a hablar. Las palabras se ordenan y brota, festiva, una historia fascinante que nos embelesa. Ella es otra. Es maga, es hechicera. Al poder de su palabra nos rendimos. La estocada final: una sonrisa  que ilumina la noche.

No lo puedes creer. Has caminado muchas cuadras por esa zona de la ciudad, tan rutinaria y sosa. Asomas a una esquina y sobre una  muralla se desparraman flores de todos los colores.




"A mì me interesa sobre todo la manera en que la cotidianidad irrumpe lo poético. Creo que la poesía atrapa un instante para hacerlo eterno",  Frank Baez, poeta dominicano (entrevista El Espectador, Santiago Rodas, Postales dominicanas). 

A mí también.